在这一个学期里，我在思想上严于律己，热爱党的教育事业。积极参加各类政治业务学习，努力提高自己的政治水平和业务水平。服从学校的工作安排，配合领导和老师们做好校内外的各项工作。关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习，以积极的态度参加教育活动，认真记读书笔记，并结合自己的实际，做出深刻剖析，所写材料受到局领导和同志们的好评。配合组里搞好教研活动，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤。服从学校安排，人际关系融洽。

二师德方面

在德育工作方面，我认为，什么样的教育，出什么样的人才。在教育改革的潮流中，我认为：“教书育人”首先是育人，然后才是教书。作为“音乐教师”首先是教师，然后才是音乐。而“音乐教育”是通过音乐的手段去塑照人、培养人、造就人的教育。所以音乐是手段，育人才是目的。关心、热爱，做孩子们的好朋友。记得有一位老教师曾经对我说过：“虽然你面对的是四、五十个孩子，他们的能力水平高低不等，

但在家长的眼中他们却是唯一的，是完美的，我们不要在心里就给划分出等级，那样做对他们是不公平的。说我们教师这个职业神圣是因为我们的工作完全是良心活，没有办法去准确地衡量！”我认她的话，所以我用爱心浇灌稚嫩的花朵，课堂上严格要求，课下每一个孩子都是我的朋友，一年的努力换来的是孩子们开心的笑脸，我经常听孩子们说：“老师，如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀！”听到孩子这样的话我所有的付出都值得！

三、教育教学方面

抓好课堂教学，提高课堂效益.音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。鉴于这一特征，“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中，也有对它兴趣索然。艺术教育对于提高的全面素质有着其她教学不可替代的特殊作用，音乐教育属于艺术教育的范畴，是学校进行艺术教育的重要途径之一。因此，如何使音乐教育在素质教育中发挥积极主动的作用，作为一名音乐教师，我觉得如何抓好课堂教学，提高教学效益这是重中之重。为此自我参加工作以来，我进一步贯彻落实新的课程改革标准，深入钻研教育教学大纲，订阅大量与自己教育教学相关的报刊杂志，认真细致地备好每一堂课。

四、教科研继续教育

我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：参加市里的音乐教研活动；练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。

五、其他和奖惩情况

在学校领导的帮助下，通过我自己的努力进取。在工作中也取得了一些成绩。

音乐月工作总结篇2

本学年我担任中三和中一的地理课教学，一年来，我能自觉遵守《教师职业道德规范》。自觉维护公德，积极参加学校组织的活动，不断提高自身政治修养，热爱学校，无私奉献，一年来无请假、旷课。认真履行教师职责。为了更好地做好今后的工作，总结经验、吸取教训，本人特就这年度的工作总结如下：

一、本人在政治思想上，坚持四项基本原则，坚持改革开放，遵纪守法，积极参加学校组织的各项政治活动。

认真对待每次的政治学习，并且认真执行学校的各项规章制度。团结同志，做到爱校如家，爱生如子。全心全意搞好教学，，言传身教，教书育人。教学思想端正，工作态度好。从各方面严格要求自己，积极向老教师请教，结合本校的实际条件和学生的情况，勤勤恳恳，兢兢业业，使教学工作有计划、有组织、有步骤地开展。

二、在教育教学上，敬业爱岗，严谨治教。

把学生教好，让学生成功，是每位教师最大的心愿、最高的荣誉。作为一名文科教师，让学生掌握良好的学习方法，获取更多的知识是最重要的任务。因此，我在课堂教学中，坚持做到认真钻研大纲，仔细分析教材的编写意图，认真备课，注意设计好每堂课的教学方法，对学生各种能力的培养。在认真做好日常教学工作的同时，努力探索堂教学中落实素质教育的方法及手段，探索在教育中培养学生能力发展的途径。在工作中，我深知学习的重要性，抓住一切机会认真学习，在不断学习、不断实践中不断提高自己的教育教学水平及教学管理水平。虚心学习，不耻下问，及时消化，吸取别人的精华，在自己的教学中为断实践，不断总结，不断提高。

三、专业知识、工作能力等方面都有了进一步的提升。

虽然不是班主任，自己能够协助配合班主任参与班级管理。关心班级班风、学风的建设，关心每一个学生的发展，爱生如子，在每天的工作中自己不断的总结经念教训，提高自己的工作能力。

在教学方面，本人自始至终以认真、严谨的治学态度，勤恳、坚持不懈的精神从事教学工作。认真按照学校教学常规的要求做，认真参加备课组的集体备课活动，以积极的态度上好每堂课，在实践中探讨、落实新课程教学理念。认真参加学校的学习培训和校内校外的教学观摩活动。在教学之余，自己也进行一些教学研究，探讨教学方法。由于自己的精力有限没有能把平时在教学过程中的所感所想及时总结成文字形式，这是我最大的遗憾，失去了一次次经验的凝练，对教学的再思考，和对自己教学理论水平的一次提升。在以后的工作中，我一定发扬成绩，克服缺点，不断提高教育教学质量。

音乐月工作总结篇3

为了达到教学目的，培养学生有理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力；通过音乐的艺术形象，培养学生的革命理想，陶冶高尚情操，启迪智慧；使学生的身心得到健康的发展。我在教学工作中不断努力，现将入职以来教学工作总结如下：以便今后更好的开展工作，弥补不足。

一。总结与收获

1.课堂教学注重启发、培养学生学习兴趣

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的学习兴趣、。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧，启发学生对‘音乐美’的向往和追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中感受音乐、理解音乐、表现音乐；并在一定基础上更新和创造音乐。

在歌曲的教学中，常常会遇到一些符号，如："反复记号、临时升降记号、休止符、倚音、保持音等等…",这些知识对于小学生来讲，程度较深，针对此问题，我在教学中采用让学生先听辨两种以上（含两种）的表现方式，请学生自己总结并说出感受，然后再讲授新知。并配合视唱学习、模唱练习开展课堂教学，这样做既有针对性，又降低了学生学习难度，提升了效率又增加了学生的学习兴趣。

2 . 教学中穿插游戏表演

音乐教学中，枯燥无味的乐理课无疑是令老师们头疼的问题，课上学生的兴趣点较低，教学工作难以开展。为此，我尝试在教学中穿插适当的游戏，以提高学生的学习兴趣，同时也收到了事半功倍的教学成果。在情感态度层面主动与学生进行交流与沟通，和学生在平等层次共同探讨遇到的问题。帮助学生逐步理解高雅音乐，引导他们体会高雅音乐的艺术价值和教育价值，把高雅音乐中大众审美所耳熟能详的作品在音乐课上放给学生欣赏，如二胡独奏曲《二泉映月》（阿炳曲、杨荫浏记谱）、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》（陈钢、何占豪曲）、古筝独奏曲《渔舟唱晚》（黎国荃曲），学生们通过聆听音乐，从而对高雅音乐产生浓厚的兴趣，得以排除思想障碍。此外再给学生欣赏一些管弦乐作品，如《动物狂欢节》—（圣桑曲）、《彼得与狼》等等…从片段入手，循序渐进，渐过渡到欣赏完整作品，以提高学生的鉴赏能力。

3 . 提升自我及收获

为了使自己在教学水平及业务水平有所提高，我曾在20xx年1月赴天津参加‘行进管乐师资培训班（软件班）’、20xx年2月赴重庆参加‘全国管乐指挥培训班’的学习。此外，在学校领导及中国音协管乐学会领导和老师们的支持与帮助下，我圆满完成了北京市第十九届学生艺术节行进管乐比赛——担任"管乐团行进总指挥"的任务。我们历时三个月，克服了种种困难，努力争取排练时间，终获得北京市级银奖（市级二等奖），令人满意的成绩。

4 . 评价机制

为了检测学生在音乐课堂上的综合表现，使学生能更自然地表现音乐，表达对音乐的理解，因此我在音乐考试形式上采取：理论环节考试、器乐演奏考试、和歌曲演唱考试。进而全面考察学生获得-转化-评价的能力。

1-1.音乐--乐队指挥方面

因为，在音乐的"旋律、节奏、速度、力度、音区、音色"共同交织而成的"音乐语言"并不像"文学语言"那样，具有明确的语义性，音乐语言富含其独特的"生命、情感、灵魂、和精神"艺术魅力。

1-2.音乐课堂教学表现：

匈牙利著名音乐教育家柯达伊说："音乐教育在普通学校中如此重要，甚至超过音乐本身，培养音乐的听众就是培养一个社会。

每一种音乐体裁与形式在音乐表现中都有各自的特点和作用，例如：进行曲是一种用：步伐节奏写成的乐曲，多用偶数拍子，节奏鲜明、富有动感，结构整齐；因此，它常用于表达雄壮、整齐的行进场景。如听到《中华人民共和国国歌》（原名：义勇军进行曲）一些老一辈革命家回想起抗日战争时期，在民族危亡的紧要关头，全国人民在中国共产党的领导下，团结一心、浴血奋战的场景，而年轻人也会感到一种民族的自豪感和神圣伟大的民族尊严，并从中获取力量。

通常人们对待音乐的理解往往都带有主观性，于是这便牵扯到"懂得"与"不懂得"的概念；"懂得"就是我们能够把握住乐曲的基本情绪；"不懂得"就是没能听出乐曲所表达的情感特质。

综上所述在音乐教学过程中我时刻提醒自己，注意：范唱、范奏、语言、和板书书写，让整个音乐教学过程充分做到以审美为核心，把唱歌教学、器乐教学、音乐欣赏教学、和识谱教学力争做到有机的结合起来。

仅局限书本的教学是远远不够的，通过引导学生在生活中观察、实验、探索、创造，及配合教师的讲解，为学生自主探究学习创设条件，搭建平台。

在以后的工作中我会继续发扬优点，改正不足。并在业余时间多聆听合唱作品、音乐组曲、交响乐、室内乐、协奏曲、歌剧、音乐剧及其他体裁的歌曲和乐曲，并要求自己做到，听音乐能够立刻联想起适当的画面场景。

教学过程中，对于学生学习的关注十分重要，关注方面包括"学习兴趣、探究合作及自我评价".尊重学生提出的每一个问题，引导学生去分析、研究、并尝试解决。在常规授课中应注重通过音乐的抽象性、可塑性，培养学生发散思维方式及观察力；想象力和创造力，同时鼓励学生多用已习得知识经验来解决问题。尊重学生的年龄段特征，挖掘生活对其形成的有价值的相关资源，体现出学生与家庭、社会间的内在联系，引导学生主动学习，并在实际生活中发现问题，逐步将知识点深化，让学生接受并转化为新的知识经验。

我将继续求索，努力学习教学理论，改进教学方法。进一步转变教学观念，不断创新、吸收，做好课后反思，及时纠正自己的不足。努力让自己知识更加广博，拥有横向学科知识间综合运用的能力，为自己的今后的教学工作打下坚实的基础。

作为一线教师，我要求自己要时刻静下心来，善于分析自己的教学方式，思考应该如何改进，制定哪些方法；我相信只有用心去研究教学中的得与失，才能不断进步，获得更多的教学经验。

获得爱、培育爱、转化爱，让真情、真心、真诚对待每一位学生。我热爱教学，因为它让我有了追求与梦想！我热爱学生，因为他们给我带来了酸甜苦辣与最纯真的爱！

音乐月工作总结篇4

“教师不仅要认真上课，还要思考“如何上好每一节课”。音乐课程标准提出要求：音乐课要以音乐审美体验为核心，以提高学生审美能力为目标，发展学生的创造性思维。

那么怎样的音乐课才能算是一堂好的音乐课呢?对于好课的标准，众说纷纭，我通过自己近两年的音乐教学工作经验，总结为以下几个方面：

一、有明确的课程目标

目标是否符合课标的要求和学生的实际的程度(情感目标、知识目标、能力目标)。

二、环境的创设

以兴趣为先导。教师应该采用各种教学手段或策略，创设教学情景，激发调动学习兴趣，让每位学生都生发“我愿学”、“我要学”的愿望。如情景创设可采用：语言描述、媒体演示、音乐渲染、图画在现、角色扮演等。

三、学习的指导与教学调控能力

方法简单有时效性。教学有法而无定法，贵在得法。教法要根据教师和学生的实际来选择，而不是照搬教参和课标。如果是这样，教师只能是按预设方案进行表演，学生只能是被动的学习。因为“教”是为“学”而服务的。

四、教师与学生间的默契程度

注重课堂上学生参与状态、学生交往状态、学生思维状态、和学习达成状态等方面来评价课堂教学的质量。如学生参与状态：学生上课情绪如何，能否在音乐课上积极体验和模仿。学生交往状态：对教师提问和要求反应是否积极，与同学合作是否友好。学生思维状态：对音乐现象有没有独立见解，能不能在已有的音乐基础上自由、即兴地创造，自主学习和解决问题。学习达成状态：能不能自觉、自信地学习和掌握课堂教学内容，音乐知识和技能等;能不能按教师要求把学到的相关音乐知识、内容与个人情感表达联系起来，有表情地演唱、演奏等。

五、艺术实践性

课堂是否具有课内学习向课外学习延伸的发展性特征。好课能让学生受益终生，直接影响学生的情感、情操，影响他们对世界的感受、思考，即表达方式，并最终积淀成为他们的精神世界中最深层、最基本的东西，即价值观和人生观。素质教育下的课堂教学，需要的是完整的人的教育，不仅是让学生获得一种知识，还要让学生拥有一种精神、一种立场、一种态度、一种不懈追求的精神。

音乐月工作总结篇5

在本学期的一﹑二年级音乐教学工作中，我的教学计划主要体现在以下几个方面。

一、培养音乐审美能力

我会从自身的音乐审美观入手做展示，让学生知道大家都有审美能力，审美能力可以通过长久的观赏积累得以进步，每个人都可以有自己独特的审美观，可以有方向的选择自己喜欢的音乐类型，但在此之前必须打好音乐审美的基础。因此，一方面，上课时我注意歌声美、琴声美、语言美、教态美、等，让学生从教师身上体会审美，从而使学生更愿意与教师分享自己的审美兴趣，进而喜欢上音乐课。另一方面，让学生通过聆听音乐、用自己的想法表现音乐、并进行音乐创造等审美活动，使学生充分体验音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的境界产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。

二、给学生适当的活动空间、思维空间

在课堂中，我每节课至少要留出五分钟时间，让学生表现自己，鼓励学生在他人面前自信地表演，树立学生的自信心。例如演讲﹑歌唱﹑跳舞等等。注重让学生发散思维，并且从不用教师的思想框架去

约束学生，应尊重学生对音乐的感受及理解，让学生充分发挥自己的想像力。

三、让学生自主、合作、探究的学习，培养创造能力

自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐学习情景，激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。通过小组学习，老师可以从中可发现学生的许多潜力，如：组织能力、交际能力、合作意识、团队精神等。不要小看自己的学生，要充分相信他们，他们会带给你意外的惊喜。通过小组合作学习，引导学生积极参与各项音乐活动，提高学生的学习兴趣，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。

创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育在其功能和价值上的重要体现。在教学过程中，设计生动有趣的创造性活动内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。我觉得音乐课中的创造可以多种多样、丰富多彩。如：根据音乐编动作，创编新词、用声音创编故事等等，还可以学习各种打击乐器并让学生进行创造性学习。如介绍鼓﹑镲这类打击乐器时，让学生观察它的结构特点，然后思考怎样敲击它可以发出声音，请全班每个同学想一种不同的敲击方法，我觉得这也是一种创造，让全班同学都来进行创造性学习。并用这些不同的敲击方式敲奏出一段打击乐。

四﹑教学研究

为了使自己在教学水平及业务水平都有所提高，我加强了自身素质的培训，积极参加了组里的教研活动，练习专业技能，认真学习其他老师的教学优点。阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志，拓展自己的知识面。并在学校的第二课堂合唱课中，运用了前段时间在广州合唱队中观摩学习得到的经验，并取得了很好的效果。通过我的课堂学习，学生对合唱有了一个很好的概念，并让部分平时不敢开口大声唱歌的同学迈出了重要的一步。

总的说来，本学期的音乐工作做的比较满意，与学生在课堂上能做到松紧有度，课下学生也非常愿意和我交流，这点让我非常高兴。虽然也还有不足之处，我想在今后的教学和教研工作中，我会继续努力、找出不足、认真改进、努力提高，我想我一定会把音乐工作做的更出色。

音乐月工作总结篇6

一、高中音乐鉴赏存在的一些问题

1）师资力量不够。很多高中学校仅仅只重视语数外，甚至取消了音乐课程，同时音乐教师也相当匮乏。即便聘请了音乐教师，这些音乐教师对于燕赵音乐也不懂，甚至缺乏一定的表演能力和组织能力，不能很好的对学生进行引导。

2）教学形式单一。音乐教师除了需要拥有扎实的专业技能以外，还要有丰富的文化素养，这样才能避免教学形式的单一。但目前，很多高中音乐课都存在教学形式单一的问题，缺乏和学生之间的交流和沟通。同时也限制了学生思维的发展，这样的课程起不到任何积极的作用。

3）设施设备不齐全。音乐课程需要很多设施设备，比如乐器、计算机、幻灯片、录音设备等等，但是很多学校都没有配备相关的设施设备。还有一些学校，甚至连相关的书籍和资料也没有，这就会影响到教学的效果。

二、燕赵音乐的几种主要形式

1）民歌小调。民歌在我国非常的'常见，其能够体现当地的文化特色。燕赵音乐当中也有民间小调，其特点是曲体结构长，变化大，曲风硬朗、直接、集中性强。另外，腔调和歌词之间有一定的平衡性。演唱的时候速度有点快，这体现了我国民间的语言特点。因为古代的燕赵人民喜欢哼小曲，所以小调成为了燕赵音乐的主要形式。在《诗经》里，有关于我国最早民歌小调的记录，其来自于河北地区。另外，《白雪遗音》里也记载了不同的民歌，这些民歌来自于普通的农民、街头的流浪者等等。不仅如此，这些民歌的源头都来自于河北，所以，也可以看出燕赵民歌小调的繁荣发展。对于当时的人们来说，哼小调成为了抒发感情的一种方式。

2）说唱艺术。除了小调，说唱艺术也来自于我国。燕赵地区因为人口密集，地处中原核心，所以音乐类型多样化，最终形成了说唱艺术。同时这种说唱艺术具有比较强的群众基础，受到燕赵人民的喜爱。同时，燕赵地区的说唱音乐也受到戏曲的影响，所以里面增加了鼓词以及琴书。清朝时期，艺人们会采取鼓板击节以及说唱历史故事的方式来进行表演，后来慢慢流传为长篇故事的说唱。燕赵地区最出名的说唱艺人叫秦吉升，他配以三弦演唱的鼓词形式，这样的表示形式受到了当时的人们的喜爱。

3）器乐形式。燕赵音乐除了在演唱方式有特色以外，在演奏方面也同样具备特色。因为燕赵地区有很多的民间乐器，比如吹器等。吹器是燕赵地区流行的一种乐器，特点是活泼、粗犷、声音雄厚。在演出的时候，通常会以唢呐以及笛子、笙箫等乐器来配合使用，并且采用敲打乐器，比如鼓、锣等，为燕赵音乐增添了不少鲜明的特色。

4）戏曲文化。在中国，戏曲文化的历史非常悠久，而燕赵地区又是属于戏曲的发源地。戏曲在经过了几千年的发展以后，形成具有地方特色的不同形式。其中最主要的形式便是燕赵地区的京剧，京剧广为流传。所以，京剧也属于燕赵音乐的一种。

5）民间歌舞。最后一种燕赵音乐形式是民间歌舞，燕赵地区的民间歌舞种类非常多，大概有三百多种。很多的当地民间歌舞都以诙谐幽默、朴实热情的形式来表现出来。另外，这些民间歌舞也通常会出现在燕赵地区的民间集会场合。

三、高中音乐鉴赏模块教学设计研究——以燕赵传统音乐为例

随着我国改革开放程度的加深以及经济水平的不断提高，文化教育成为了兴邦强国的重要方式。在高中音乐鉴赏课程中加入燕赵音乐，可以培养学生的文化素养，增强学生的民族自豪感。

1）利用戏曲的鉴赏来培养学生的文化素质。燕赵地区的历史悠久，同时音乐文化也非常丰富。其中的戏曲更是多种多样。教师可以利用戏曲的鉴赏来培养学生的文化素质，举个例子，在课堂上，可以播放一些河北冀中的梆子、冀东的评剧、评剧、皮影、鼓书等音乐。通过欣赏这些音乐，可以帮助学生更好的了解燕赵音乐，同时也可以促使他们了解燕赵地区的历史。比如，学生在聆听评剧《杨三姐告状》的时候，教师正好可以给学生讲述一些关于当时（辛亥革命和五四运动前后）的历史故事，使得学生增加民族认同感和自豪感。

2）利用燕赵乐器的认识来促进学生之间的交流。在人们发展的过程中，离不开音乐的传意交流作用。音乐也是一种语言，它可以很好的表达人们的情感，并且打破语言的隔阂。举个例子，燕赵音乐里的唢呐、笛子、鼓、笙箫等，可以作为表意工具的乐器，并且在民间广泛的使用。通过吹奏这类乐器，不但可以缓和气氛，还可以增加欢乐的气氛。所以，教师需要在课堂上让学生认识这些乐器，除了可以推广燕赵文化，还可以鼓励学生和学生之间相互演奏，互相交流。比如，学生在认识了这些乐器后，教师可以让学生组成小组选择自己感兴趣的燕赵乐器，在小组内进行交流后，然后在班上进行演奏，这样就促进了学生之间的交流。

3）通过举办关于燕赵音乐的活动来丰富学生的课余生活。除了要在课堂上让学生鉴赏燕赵音乐之外，还要在课堂外的社会生活中对燕赵音乐进行推广。同时，还可以鼓励学生自己组成关于燕赵音乐的演奏、演唱小组，让他们在课下做好准备。最后，还可以举办一些关于燕赵音乐的有奖知识竞猜，既帮助学生增加了相关的知识，又达到了教学目的。

4）利用对民歌的欣赏来帮助学生了解燕赵音乐特点。《茉莉花》是燕赵地区一首非常有名的民歌，广为流传。尽管如此，《茉莉花》因为传唱的度非常广，所以每个地方都不同。据统计，全国大概有三十多个不同版本的《茉莉花》，但是这些版本的《茉莉花》歌词都是一样的。教师要播放河北地区的《茉莉花》，也要播放江浙地区的《茉莉花》。在欣赏的时候，先要让学生来回答，两个版本的音乐有何不同，比如河北版本的旋律起伏很大，而且方言特色明显等等。这样学生才能够更加了解燕赵地区的音乐特点。

5）使课堂更加生动和有趣。为了避免音乐鉴赏课非常单调乏味，教师可以使用一些方式让课堂更加生动和有趣。比如，可以将一些综艺节目的形式引入到课堂上来。举个例子，在进行教学导入的过程中，可以让学生对作品旋律进行欣赏，每个小组派一名学生听旋律回答作品名字，如果学生答对了，那么该小组则要被加分，接受一定的奖励。京剧也是燕赵音乐的一个重要部分。而且在欣赏京剧的过程中，教师不要只是单纯的让学生欣赏。而是需要利用京剧脸谱图片以及京剧伴奏乐器等的讲解配合练习，帮助学生更好的理解和掌握。

四、总结与体会

燕赵文化历史悠久，同时当地的音乐也丰富多样。如果教师能够在音乐鉴赏中引入燕赵音乐，不但能够提高学生的音乐素养，还能够培养学生的民族认同感，同时，这对于传承燕赵文化也起到了非常大的作用。

音乐月工作总结篇7

本学期我担任7个班的音乐教学工作，2个班的形体教学工作。由于是第一次担任音乐教学工作，所以本学期我主要是抓好常规教学，培养学生的兴趣以及学习习惯。

一、平时评价情况：

主要做法：主要从三方面对学生进行教学和评价：

1、音乐知识的掌握

在学新歌时，让学生找一找歌曲中运用了哪些音乐记号;在学习一些较难的歌曲时，我会先学习歌曲的节奏，掌握节奏型，并让学生动手拍一拍，从而不断加强学生对音乐知识的掌握。

2、歌曲的学唱和测评

认真教唱每一首歌，在下节课上课前会进行复习，及时了解学生演唱情况并发现歌唱中的共性和个性问题，找出原因，探索解决方法。

3、学习习惯评价

每节课对学生的学习习惯进行培养和不定时的检查及评价，如;学习纪律、回答问题、带书情况、歌唱习惯。

存在问题：

1、识谱能力有待加强。

2、歌曲表演较少。

3、对于歌曲的情绪、演唱的声音把握的不太准确。

改进措施：

1、设计音阶歌，加强学生的识谱能力

2、对于一部分歌曲，如童话音乐剧，可以让学生多表演，自己设计情景、动作，增加歌曲的趣味性。

3、引导学生富有感情的演唱，在演唱时，提醒学生注意声音的发声位置。

二、期末评价情况分析

根据这次的期末评价情况，看得出中年级的学生喜欢唱歌，音色、音准好的学生占大多数，接受能力较快，能按要求背唱考试歌曲;通过训练，基本能做到识谱唱歌。综上所述，在下学期我还要不断提高自己的教学能力，及时发现问题解决问题。

音乐月工作总结篇8

本学年注重培养学生对音乐的兴趣、喜好和情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的喜好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象和律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表示音乐，并在一定基础上发明音乐。

一个人简历、课堂教学

在教学中，认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。

在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确的发音，清晰的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，不时提高唱歌的艺术技巧，在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力，培养良好的听觉和造就音乐的“耳乐”。本学年，在教学上我偏重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。在以后的教学中要重视乐理知识地传授，终究三者是相互作用、相互促进的，掌握了乐理知识才干更深层次地感受、理解音乐。

二、课堂管理

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表示出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。但可能对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度还不够，总以为学生不是恶意，只是不幼稚的表示，所以给他们的环境较为宽松，心得体会致使他们不能真正认识到自身的错误而有恃无恐。

三、成绩方面

本学年，积极参加上级组织的各项比赛活动。在三独比赛中，获一个xx市三等奖，一个xx市一等奖，两个xx市百强奖，另外，还有两个二等奖和一个三等奖；在xx市的中学生文娱汇演中，也获得了三等奖；此外，教师论文在比赛中获xx省三等奖。

四、努力方向

1.今后应特别注意赏罚分明、掌握尺度。

2.介绍乐理小常识。在歌曲教学中，常会遇到一些标志，如：反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等。

3.加强业务知识的学习，提高自身的专业水平。

4.课堂教学中灵活运用教学方法，引导学生学习，体现学生为主体，教师为主导教学理念。

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