本学期，我们美术教研组继续进行了美术欣赏教学活动的实验研究。我们组织大家深入学习、探讨了幼儿美术教育的有关理论及其方法，并开展了中国画、西洋画、民间美术、日常生活中的美及儿童画欣赏等几方面内容的美术欣赏课程，通过欣赏活动的开展，促进了幼儿良好艺术素养的形成，开阔了儿童视野，促进了儿童多方面能力的发展。总结如下：

一、根据上学期课题开展的情况及幼儿的发展水平，我们制定本学期美术欣赏目标为：

1、引导幼儿参加以艺术品为主要对象的审美活动，体验美术欣赏的乐趣；引导幼儿主动观察周围环境蕴含的自然美，培养幼儿热爱生活的情感，养成主动欣赏的自觉性。

2、有目的地选择适合幼儿生活经验和接受水平的美术作品，刺激幼儿的审美感知，促进其对作品色彩、光感、造型、构图等方面的认知和情感体验，了解对称、均衡、和谐等形式美的初步概念，从中学习一些简单的美术知识。

3、引导幼儿理解美术作品的内容、表现方法和作者的思想感情，初步培养幼儿简单地评价作品的能力及创作能力。

二、进行理论学习，不断提高自身的理论水平和教学水平。

我们印发部分学习材料，大家通过自学，对美术欣赏教学的有关理论有了更为深入的认识，并将所学的理论运用到欣赏教学中，提高了大家的教学水平。平时，我们还注重运用电话随时交流有关问题，互相学习，共同提高。

三、根据教学目标我们分别选择了不同的小课题进行欣赏教学活动。

魏瑞玲、张茹老师都进行了《中国画》欣赏活动，分别欣赏了齐白石的《寿桃》、吴作人的.动物画等等十几幅作品，使幼儿对中国画的意趣、特点绘画方法等有了较为深入的了解，激发了幼儿对中国画的兴趣，并在欣赏的基础上学习了中国画创作，幼儿绘画兴趣浓厚，都能投入地练习中国画，从用色到构图等要素逐渐对绘画技法有了初步了解。王芹开展了儿童画及西洋画欣赏教学活动，欣赏了凡高的《向日葵》等西洋画和许多在全国儿童绘画比赛中获奖的优秀儿童画作品。通过儿童画欣赏，儿童的美术鉴赏水平进一步提高，儿童对美术作品中的色彩、构图、以及对作品主题的理解都比较深入。在欣赏的基础上，儿童的绘画创作能力也有很大提高。许多儿童的绘画作品在全国的比赛中获奖，班级幼儿的整体绘画水平得到发展。李艳萍开展了《欣赏生活中的美》教学活动，引导幼儿从身边的美的事物入手，感受事物的造型美、色彩美；余清珍老师进行了《民间美术》欣赏活动的教学。通过欣赏教学，她们发现，幼儿的学习兴趣增强，想象力丰富，思维活跃，语言表达能力和自主性都得到提高，幼儿的视野得到开阔，知识经验有所丰富。

我们在教学中仍然采用对话法、观察法、欣赏后创作等方法，教学效果不错，幼儿的理解美、欣赏美、创造美的水平也得到了较大的提高。平时，我们注重收集活动，常常留意各种信息，收集有关书籍、光盘，或制成课件，让幼儿欣赏；活动中，还注意带领幼儿走出去，参观博物馆或书画展览，不断扩大儿童眼界。

四、组织观摩活动，进行评课，不断提高教学水平，交流教学经验。

本学期我们组织观摩了魏瑞玲老师的中国画欣赏教学活动，课后组织进行了评课，每位教师都积极发言，教研气氛很好，大家都针对性地发表了自己的见解，对欣赏教学的方法进行了较为深入的探讨，澄清了许多模糊的认识，提高了教师们的教学水平，这次观摩评课活动非常成功。

五、收获与体会

通过两个学期的美术欣赏教学活动的开展，我们分别对西洋画、中国画、民间美术、日常生活中的美以及儿童画进行了欣赏，教学中，我们不断尝试运用新方法，不断探索，积累了一定的教学经验，对美术欣赏的有关理论也有了较为深入的认识。在欣赏教学中，我们也欣喜地看到幼儿的进步：

1、敢想敢说敢做

许多幼儿原来性格内向，不善言谈，不敢发言，不敢大胆绘画，在欣赏活动中，我们借助作品的吸引力，采用对话式的教学方法进行教学，并精心设计提问，使其成为对话的线索，交流的支点，对话中，我们努力为幼儿创设活泼、轻松的课题气氛，让幼儿敢说，鼓励幼儿大胆想象，使得幼儿的思维活跃，想象丰富，性格也开朗活泼了。

每次欣赏活动后，我们都安排幼儿进行创作活动，这为幼儿提供了表现的机会。他们大胆尝试像作品中的画家一样，用简单的色、形、线条表达自己的情感，每个人都能根据自己的意愿和理解创作，并努力地在作品中向大师的创作靠拢，体验均衡、对称等形式美。我们发现，幼儿的表现都很出色，他们的审美能力和表达能力都得到了发展。

2、提高了幼儿感受美的能力

通过欣赏活动的开展，幼儿变得更敏感，对周围的事物更关心，能主动观察大自然，发现美的事物和因素，提高了幼儿的审美水平。如：幼儿经常主动地评价活动室的环境和每次绘画作品，能从色彩和造型以及构图等方面提出自己的看法；平时还能够及时发现同伴的新衣服、新鞋子的花色、造型等存在的美，对风筝等艺术品也能主动运用语言说出自己的感受，他们的综合艺术素养有了显著提高。

总之，通过美术欣赏活动的开展，儿童获得了多方面的发展，我们的教学水平也得到很大的提高，我们从这一课题的开展中获益匪浅，今后我们将继续对其进行探索与实验，争取更深入地研究，促进幼儿更大的发展。

美术中心教研组

风的美术活动总结篇2

几乎没有一个孩子会不喜欢画画，绘画对孩子的成长有着不可替代的作用。不论是什么年龄段的孩子都能从画画当中去想像、去倾诉、去体验成功。学前教育阶段的美术教育因为孩子年龄特征的原因，技法练习的比重越来越轻，想象力的发展却被重视到了一个前所未有的高度。美术教育当中到底什么才是对孩子最重要的？是孩子天马行空的想象力还是决定孩子手眼协调表现力的技法？幼儿美术教育活动发展至今，从一开始的重技法轻感受到现在重感受，技法被越来越多的幼教同仁边缘化。美术教育活动中的想像力和表现力应该是相辅相成的，他们的地位同样重要。

幼儿阶段，由于年龄的局限，幼儿的社会经验不足，表现力差；可是一笔一划教，又被部分幼儿教育专家说是扼杀孩子的想象力，没以孩子为主体。笔者所在园每学期都有公开教研活动，陆陆续续也听了许多有关美术教学的教研活动，我有一些自己的小小看法：从这些课的课程目标设定上来看，几乎都偏重于孩子的感受力和想象力，极少有注重孩子表现力的技法课。为什么没有老师在公开教研时上技法课？我想最主要是怕被别人诟病，怕被指责“填鸭”，环节不好设计和把握。但是技法作为美术活动中的奠基石，如果被忽视，孩子的平面表现力就无从谈起。通过这些教研活动的整体效果来看，我们的课没有很大的问题，问题的关键在于：2-3岁孩子涂鸦期的作品，成人看不懂很正常，可是许多中大班孩子的作品还只是比涂鸦期的作品好一点，这是什么原因呢？因为这些孩子本身先天手眼协调的敏感度低，还是我们设计的美术教育活动非常失败？

有个经典的教育案例：美术活动中，老师让孩子画意愿画。结果有个孩子交了一张白纸。老师问：你画的是什么？孩子回答：我画的是牛吃草。老师又问：牛呢？孩子回答说：牛吃完了草，就走了。从孩子语言表达能力的角度以及思维

想像的角度来看，无疑我们都应该肯定孩子想法的与众不同。但是作为一个美术教育活动，它确实很失败。美术是利用画面和相应的美术作品来表达画者内心最真实的想法，让欣赏者通过其美术作品产生内心的共鸣。孩子的美术教育活动应该更好地帮助孩子掌握一定的表现手法，让其能通过美术活动来表达自己的内心，更好传达给他人一种共鸣感。从这个角度来说，轻技法的直接结果就是，你压根不知道孩子到底想表现什么？我们应该在肯定孩子想法的同时，让孩子明白如果画的画不用言语说就让看的人明白，那才是优秀的画。我想这个孩子一定不会再这样投机取巧，去逞口舌之利了。

因此问题应该还是在我们设计的活动上。想要让孩子想象力、表现力都能得到长足发展，教师可以在示范环节上进行把握。随着传统教法和幼儿园《新纲要》实践的碰撞，以及主题画、意愿画教学的强势崛起，对示范作用的褒和贬，甚至到底应不应该存在示范，争议越来越多。争议的焦点在于示范的作用到底是限制了幼儿活动尤其是美术活动的想象和发挥，还是促进了幼儿能力的发展？示范的度在哪？该怎样进行示范才是合理？这些疑问困惑着许多教师。在和许多同行的交流中发现：在美术教学活动中，当教师不进行示范时，有些幼儿会觉得无所适从，总要先看看别人是怎么做，作品的效果不是单调就是和别人雷同；当教师给出示范时，幼儿又会依葫芦画瓢，尽力模仿，仿佛作品画面和范画不一样就是错误，无形中又限制了幼儿想象力的发展。因此，在美术教育活动中，幼儿教师教师应该学会在示范和充分发挥孩子想象力中寻求一种平衡。

首先，要把握示范的合理时机。这里以笔者观摩过的两节大班美术教学活动为例来说明时机的重要性。第一节课《表情歌》。这堂课原本还是比较有新意的，可是由于执教的是一位新教师，课前没能很好地了解班级孩子的原有经验，以至于活动设计太过简单化。整堂课只有两个环节：说说自己知道的表情和画出表情丰富的自己。活动初始，老师出示了三张简单的表情图——笑、哭、生气。这样简单的示范，不仅没有达到预期的效果，反而限制了孩子的思维，全班孩子说来说去都跳不出这三种表情的范围。而后面幼儿作画环节，老师反而省略了示范过程，孩子生活经验不足，没有绘画技巧，让孩子画出喜、怒、哀、乐这样的表情恐怕是有难度的。

这个活动很明显是没有把握示范的合理时机，致使示范的作用本末倒置。如果教师在活动前重视经验的积累，创造机会让幼儿加深生活体验，继而引导幼儿进行经验迁移，孩子的作品也许会更为丰富多彩。

第二节课《熊猫》。这个活动也只有两个环节：说说你认识的熊猫和幼儿动手画熊猫。教师摒弃了传统的一笔一画教孩子画熊猫的环节，只在谈话中让孩子了解了熊猫的形态、颜色、喜好以及生活习性等。通过故事情境设定让孩子了解画面作品的构图设计。到了幼儿动手绘画时，教师采取你画我也画的形式，把示范巧妙融合在一起。电子白板上及时出现各种憨态可掬的熊猫姿态，避免孩子想得到却画不出的尴尬局面。这个活动中的示范时机可谓是把握得十分准确。孩子画面的丰富多彩，也是意料之中的事。

其次，要控制好示范的有效时段。如果控制好了示范的有效时段，那么示范的影响不至于在孩子头脑中产生思维定势，影响幼儿想象力的发挥，导致依葫芦画瓢的现象出现。在美术教育活动中，如果所需表达的内容和幼儿的生活接触较少，或者物体的造型对孩子来说相对复杂，出示范例必不可少，那怎样控制好示范的有效时段呢？

笔者观摩过一节结合幼儿生活的小班手工活动《送给xx的生日礼物》。这是一节用几何形体拼画的活动，这堂课结合班级幼儿过生日的生活场景，倒也自然大方。考虑孩子的生活经验少，又加上是新授技巧，教师设计了专门的示范环节。示范的元素丰富多样，以便开拓幼儿的思维想象能力。可是，在示范的过程中，教师没有把握它的有效时段，这些范例在黑板上停留了近大半节课，以至于最后幼儿的作品效果怎么也跳不出教师示范的圈，没有一张和老师范例不同的画面出现。如果当时教师能把范例及时取下，无形中会激活幼儿头脑中原有的.表象，并依靠表象去想象。在吸取了他人教训的基础上，我在后续的教学活动中做了许多有益的尝试，事实证明：把握准确示范的有效时段，孩子的画面表现会更丰富，只是“想得美”的几率大大减少。

再次，示范时应多方面考虑、多角度刺激，让幼儿感受示范的丰富多变。在幼儿美术教育活动中，应为孩子创造丰富的环境，尽可能提供多样化的美术创作材料，让幼儿体验美，从而创作美。而大班美术活动《砂纸雪景画》，

就是一节别出心裁的活动。它选用一般用来打磨的工具——砂纸来代替普通的画纸，利用砂纸特殊的质地、纹理和油画棒的特质，形成别具一格的作品风格。可是在活动中，教师如果只是在范例中简单的展示各种雪花图，这样是起不到示范作用的。教师如果能收集许多雪景图，如：公园、马路、孩子堆雪人、打雪仗等雪景，相信孩子的画面会表现的更自如。

结合笔者的教学经历，我们认为示范教学中应考虑使用多张范例。多张范例可以为幼儿提供多个形象，幼儿想象的角度也就多，内容也更丰富。其次，多张范例与启发式的语言引导有机结合，更能充分发挥幼儿的想象力和表现力。

最后，在示范的作用上要有一定的空间，留有余地。也就是说教师在示范时，既要突出主体，又要留有余地，给孩子以想象的空间。如中班绘画活动《菠萝》。如果教师是传统地教会孩子画菠萝，无疑孩子的画面就会缺乏个性。孩子的画就会像工厂机器制造的仿制品一样，缺乏想象的能力。这个活动，教师的示范太过满了，不仅分步骤教会孩子怎样去画菠萝，连背景绘画都一一教给孩子：菠萝娃娃站在草地上和我们招手，天空有着白云和小鸟。画面看似拓展了孩子的思维：把菠萝拟人化，居然还会和我们打招呼。真正有自己的想法，能够呈现与众不同的画面，这才是想象力和表现力发展了的标志。因此，教师只需让孩子了解菠萝的特征，稍微提示孩子菠萝可以拟人化，示范到此就可以了。给孩子留下想象的空间，让孩子自己去寻找菠萝娃娃和自己甚至是身边的伙伴之间的相同点，去迁移已有的生活经验，让已有经验在梳理的过程中得到深化。

在学前美术教育活动中，示范可以加深幼儿对形体的认识，唤起幼儿意识中的联想，从而为幼儿以后丰富多彩的想象力奠定基础。要想做到引导幼儿自由畅想，随意而发，在教学活动中合理、科学地运用示范，就显得更重要了。

风的美术活动总结篇3

美术社团让爱画画的同学们尽情地释放自己的美术天赋和绘画才能，虽然有部分同学绘画的力量不是很强，但是在这一学期的社团活动中每一个同学都很乐观努力，在绘画水平和审美力量上都有很大的提高。同时，我们从这几方面总结了这学期社团活动的教学体会:

一、切实的（学习方案）

在每班选拔了几位有肯定绘画才能的同学，每周定时间、定地点的让他们接受绘画的系统训练;而大部分的同学则注意培育他们在绘画上的制造力量和想象力量，留意以爱好引导他们慢慢对绘画有肯定的熟悉和了解。

在社团活动中，我们特殊留意爱护同学的共性进展，敬重他们的.个人创意，发挥绘画特有的魅力，使同学在自己原有的基础上有了长足进步和进展。

二、多样的教学方法

在本学期后半段的活动中，我们引入了想象绘画和装饰图案设计这两个比较有针对性的内容：一方面，同学对美术书中有关这类的内容有了一个明确的熟悉;另一方面，让他们从中体验到绘画所带来的乐趣。

同时，我们在教学中采纳观赏、仿照、添加、想象、制造等教学方法来激发同学的参加热忱，从而达到较好的教学效果。

三、长足的奋斗目标

有人说，美术社团活动就应当以绘画为主，培育同学绘画力量和技巧.我不这么认为。我们觉得美术组的活动应当在敬重同学的共性进展基础上，经过老师的适当指导与培育，充分发挥每个同学的优点，使其形成自身的特点。

让他们觉得在每次活动中都很快乐，都有收获。这才能让同学乐于参加你社团的活动，才能真正溶入绘画的爱好中去，使之成为学习的主动者。在艺术这方热地上，能开放。总之，本学期工作已近尾声，展望将来的教学工作，更应当扬长避短，好好的利用教学环境，取得更大成果。

风的美术活动总结篇4

“书籍是人类进步的阶梯。”真正的阅读能吸引学生的理智和心灵，课外阅读过程应该是学生能动的、积极的参与过程，从《语文课程标准》认识到：“现代社会要求公民具有良好的人文素养和科学素养，具备创新精神、合作意识和开放的视野，具备包括阅读理解和表达交流在内的多方面的基本能力。”阅读是搜集处理信息、认识世界、发展思维，获得审美体验的重要途径。为了开拓学生视野，培养学生语文素养，从根本上提高学生的语文能力，特制定以下语文课外阅读计划。

一、指导思想：

课外阅读是课内学习的延伸与补充，有助于培养学生热爱祖国优秀文化的思想感情，有助于理解和运用祖国语言文字，有助于培养学生的人文素养，有助于培养学生的自学能力和独立精神，有助于学生养成良好的读书习惯。我们要充分发挥课外阅读的作用，认真落实新课程要求，培养学生广泛的阅读兴趣，扩大阅读面，增加阅读量，提倡多读书，读好书，好读书，读整本的书。

二、课外阅读目标：

1、通过读书活动，让学生感受读书带来的快乐，喜欢和好书交朋友，具有独立阅读的能力，注重情感体验，有较丰富的积累，形成良好的语感。

2、学会运用多种阅读方法，能初步理解、鉴赏文学作品，受到高尚情操和高雅趣味的熏陶，发展个性，丰富自己的精神世界。

3、通过课外阅读，激发学生的写作兴趣，提升学生的写作水平。

4、能借助工具书阅读浅显的文言文。

三、读书内容：

1、必读书目：初二上册推荐的名著，包括《朝花夕拾》、《骆驼祥子》、《钢铁是怎样炼成的》；

2、教师根据教学及学生实际情况推介一些文章或书籍。

3、学生根据自己的特点和兴趣爱好而定，可以诵读古诗词，也可以阅读名著，背诵名言警句。

四、提出阅读要求：

浏览：快速翻看有关的阅读材料。

略读：速读阅读材料，了解主要内容。

精读：对精读的文章至少读三遍。一遍整体感知，了解文章主要内容，借助工具书解决生字词；二遍找出精彩词、句、段，做摘抄，可做适量背诵；三遍写点随笔，提出看法或疑问。

五、读书笔记要求：

1、学生专用读书笔记本，用于做读书笔记。

2、每周不少于一篇读书笔记。

六、帮助学生制订课外阅读措施。

一般可以从以下几方面来要求：

①保证每周一定量的阅读时间与数量。可以因学生的实际情况而异。

②阅读的同时要动笔。或摘名言警句，或摘精彩片断，还可以在自己的书上圈点批注。

③精读的文章还要写读书笔记，读写结合，相互促进。

④阅读时要思考。古人云：学而不思则罔。阅读并不是仅仅把书看一遍，还必须要求学生对书中或文中的内容有整体把握，对文章的遣词用句、中心思想、写作方法、人生启迪等有比较细致的思考。

七、检查办法

1、定期检查学生读书笔记的质与量。

2、以小组为单位定期开展读书交流活动。

3、定期开展全班读书征文评比活动或其他形式的读书知识竞赛活动等。

八、课外阅读活动的具体措施：

1、保证课外阅读时间：每周一节课的集中阅读时间。

风的美术活动总结篇5

本着贯彻国家教育方针，实施素质教育的原则，使学生掌握绘画技能，发展智力，形成个性品德的目的，使我们的美术社团顺利开放。其主要目标就是对学生进行审美教育，培养学生健康、正确的审美观念，成为全面发展的社会人才。为了这目标的实现，我们注重在每节课中培养学生全面的美术素质，即培养他们感受美、理解美、鉴赏美和创造美德能力，在表现美的行为过程中发挥学生的创造性。实践证明，学生喜欢这种活动方式，这种教育方法也取得了实效。

本学期参加社团共40名学生，人数较多，且一部分在以前并没有经过相应的培养训练，只是凭着好奇心、兴趣来学，其基本功并没有得到锻炼。针对这一部分学生我采取了素描基础教学法，做到既让他们学到知识，又尽快缩短差距。

现将一学期的活动具体总结如下：

一、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。

本学期积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话、等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性的运用美术语言；鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发展自己独特的见解。

二、在美术教学中注重对学生审美能力的培养。

在教学中遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。摆脱以往简单的讲解代替学生的感悟和认识，通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美趣味。

三、从单纯的技能、技巧学习层提高到美术文化学习的层面。

在这学期的美术教学中创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识、树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

四、加强教学中师生的双边关系。

既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。

本学期社团收获是可喜的，缪**、叶*、苏**三位学生荣获校第六届艺术节比赛绘画类一等奖，孙*等15位学生分别荣获二、三等奖，洪**、李*还获得瑞安市科幻画比赛一等奖并参加x市比赛等等。当然，社团活动还存在诸多的不足，今后我会努力完善。

风的美术活动总结篇6

本学期美术课接近尾声，现将本学期美术兴趣小组工作做如下总结：

一、指导情况：

1、按照学校工作管理规定，努力做好学生的指导工作。积极查阅各种资料，能上因特网时还上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。

2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加美术兴趣小组，活动成果喜人。如低年级不少的学生绘画功底大大提高。

3、敬岗爱岗，主动向学校请缨加压增负，任劳任怨，扎扎实实地做好本行工作。组织观念强，能遵纪守法，坚守工作岗位，严格遵守学校的规章制度，每次都认真参加学校的例会学习。

4、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

4、在教学之余，注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，我还注意到要自学。从思想上，利用行评机会端正自己;从行动上参加继续教育学知识，学电脑技术，学教学技能等;在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动如：政治理论学习，运动会工作等等。

二、经验和教训

1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5.学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。

总之，本学期工作成果累累，展望未来的教学工作，更应该扬长避短，好好的利用教学环境，取得更大成绩。

风的美术活动总结篇7

本学期美术社团以学校的工作计划为依据，按照学生的特长出发，重点培训绘画的尖子生。在学习各文化知识的过程中丰富艺术修养。以生为本，着重发展个性特长。

一、定期组织学生进行绘画训练

为了陶冶学生的情操，丰富学生的课外文化活动，引导学生把自己的兴趣爱好充分发挥出来。本学期每周组织社团学生在美术室训练，国学之工笔花鸟画内容，对学生进行基础知识技能训练。学生在教师的指导下国画水平有了进一步的提高。

二、培养学生的对美术的兴趣

参加绘画社的同学都有这么一个感受：以前画画只是应付老师的作业，在社团绘画却不再是被动的而是变成主动的学习，他们能够自觉完成并可以互相交流评价探讨各自的画作及所学习到的知识。在学习中更加深了对绘画的兴趣，对国画的热爱与了解。

三、采取各种方式表优促劣，激发学生的学习积极性。为提高学生们的训练积极性，在学校的各种活动中我们充分进行书画作品展示，并组织学生参加各级各类上级部门组织的绘画比赛，让学生同其他绘画爱好者切磋技艺、进行锻炼。表现突出的同学我们给予表扬和奖励，达到表优促劣的目的。如此学生的训练积极性与日俱增。由于学生们的刻苦训练，知识技能有了进一步地提高。一份付出一份收获，许多学生的作品在比赛中得到了好成绩。

四、培养学生的审美能力

在教学中注重对学生审美能力的培养。遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美趣味。

从单纯的技能、技巧学习层次提高到美术文化学习的层面。在这学期的美术教学中创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识、树立正确的文化价值观，涵养人文精神，鼓励学生进行综合性与探究性学习。

五、丰富学生的课余生活

从素质的角度丰富了学生的课余生活，他们的生活不在仅限于课堂上，让他们意识到学习的乐趣，更有兴趣学习了。

当然在这一学期的工作中还存在着一些不足，在下学期的工作中，我们将继续努力，使我们的学生的素质更好地得到提争取更大的成绩。

风的美术活动总结篇8

在美术兴趣小组画展顺利开放的同时，本学年的美术兴趣小组活动也得以告终。本着贯彻国家教育方针，实施素质教育的原则，使学生掌握知识技能，发展智力，形成个性品德的目的，使我们的美术兴趣小组顺利开放。其主要目标就是对学生进行审美教育，培养学生健康、正确的审美观念，具有高尚的思想情操，成为全面发展的社会人才。

为了这目标的实现，我们注重在每节课中培养学生全面的美术素质，即培养他们感受美、理解美、鉴赏美和创造美德能力，在表现美德行为过程中发挥学生的创造性。实践证明，学生们喜欢这种活动方式，家长们满意这种教育方法。本学期参加的人数与上学期相比有了明显的增多，很多学生是本学期刚刚报名参加，在以前并没有经过相应的培养训练，只是凭着好奇心、兴趣来学，其基本功并没有得到锻炼。

为了能做到让他们学到知识，又要满足其他学生，本学期我采用了素描基本功的教学。从单纯的技能、技巧学习层提高到美术文化学习的层面。引导他们慢慢掌握美术专业的'基础知识，并掌握正规的专业技术，为今后有兴趣专攻美术专业打下基础。在这学期的美术教学中创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识、树立正确的文化价值观，涵养人文精神。视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。学生在学习技能的同时还了解了美术的文化。另外在学习中能运用所学方法创作迅猛发展的现代科学，创作一些有时代性的科幻作品。通过科幻画作品引导学生认识到迅速发展的科学世界，为现代社会的发展而努力学习。让学生丰富了学生的知识，充实了他们的课余时间，拓宽了他们的视野。

在一学期的工作中，有许多收获、许多进步，当然，我的工作还存在不足，我期待着我的工作能够得到更快的完善，得到更好的发展，在今后的工作中我会更加努力，让学生得到全面的发展。

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